La Sociedad Tecnológica que el sistema está entronizando no debe imperar sobre una Sociedad del Conocimiento que prime la aplicación inteligente y ponderada de las nuevas tecnologías de la comunicación. Y el Teatro, las Artes Escénicas, la cultura cívica en general, son el mejor antídoto contra la mimetización mediática.

El Curso de Producción, distribución y gestión teatral en España, es un programa que repasa las distintas fases de un proyecto teatral, así como los distintos actores involucrados en la producción teatral, el análisis la aportación de propuestas y aplicaciones también tienen espacio en este seminario, fundamentalmente por lo que se refiere a nuevos aspectos sectoriales, la radiografía del entramado empresarial, se dibuja la compleja patología de las condiciones en que se está desarrollando en estos momentos el arte dramático en nuestro país

1. La empresa teatral.

• Objetivos.
• Recursos humanos y económicos.
• Estructuras legales o formas jurídicas de la empresa teatral.

2. El producto teatral.

• Presupuesto de Producción.
• Presupuesto de Gira.

3. Convenios colectivos

• Actores, técnicos y autores.
• El Asociacionismo sectorial: productores, empresarios de teatro, autores, técnicos y directores de escéna.

4. Diferentes tipos de producción teatral dependiendo de su forma jurídica.

• Teatros Públicos.
• Teatros Privados.
• Compañías semipúblicas: las fundaciones culturales.

5. La distribución de los espectáculos teatrales.

• Estrategias.
• Recursos Humanos.
• Redes y circuitos.
• Festivales y ferias de teatro
• Iberescena
• Modelos de contratos con teatros( Servicios, prevención de riesgos laborales, de personal etc…)

6. Marketing relacional y mediático de la empresa.

• La publicidad en los espectáculos.
• Medios de Comunicación.
• Marketing.

En el curso se realizará una lectura de un texto teatral y se hará un ejercicio de un presupuesto de producción y gira. Se entregará documentación escrita sobre modelos, convenios , etc…